UNA BREVE HISTORIA DE LAS COPIAS, FALSIFICACIONES, CLONES Y GUITARRAS ‘MUY PARECIDAS A...La mayoría de nosotros hemos empezado a tocar la guitarra con lo que llamaríamos vagamente una ‘copia’. Es decir, mucho más a menudo que lo contrario, una eléctrica vagamente inspirada en Fender o Gibson, o una acústica con cuerdas metálicas en forma de Martin. En los días previos a la existencia de las guitarras baratas de buena calidad, la situación funcionaba bien; comprar una imitación para aprender tenía sentido para todos, porque las grandes marcas no podían/querían bajar a esos niveles de precios, y cuando finalmente acababas teniendo el artículo ‘genuino’, mira por donde, ya sabías: el paraíso encontrado, el sueño realizado. Hasta el próximo sueño, por supuesto, pero eso es otra historia.

Analizamos su nueva Charvel, su nuevo trabajo con The Aristocrats. y os ofrecemos una masterclass de shred. Cuando Guthrie mostró su impresionante nuevo prototipo Charvel, nos maravillamos con sus asombrosos recursos. Aquí hemos transcrito unos pocos para que los intérpretes atrevidos tengan un punto de entrada… Mientras demostraba su prototipo Charvel, Guthrie pasó a través de algunas frases para ilustrar unos cuantos aspectos de su estilo. Puedes oír más en Erotic Cakes o en el primer disco de los Aristocrats, pero recuerda: esto aun es sólo arañar la superficie. Te sorprenderá, ¡así que no intentes resistirte!

Guillermo Cides es un músico argentino radicado en Barcelona y reconocido internacionalmente por sus conciertos y discos ejecutados con el Stick. Creador de originales combos musicales, maestro del Stick, impulsor en nuestro país de este instrumento, concertista incansable y compositor a la que la amplia etiqueta de rock progresivo se le queda pequeña, nos trae algo muy especial, tan especial que creo que ni él mismo es consciente del monstruo que ha creado.
El Stick reúne las cualidades de una guitarra y un bajo y su técnica se basa en el tapping. Se cuelga en diagonal sobre el pecho y se ejecuta apretando las cuerdas con los dedos de ambas manos simultáneamente, con lógica pianística, transformando al músico en un percusionista táctil sonoro.

¿Quieres hacer con los bucles algo más que dar vueltas? Nos unimos al guitarrista virtuoso y experto en bucles Alex Hutchings, que nos muestra sus cinco maneras – acompañadas de lecciones en vídeo – de reforzar tus habilidades con los bucles y usar esta poderosa herramienta de manera más creativa. Los pedales generadores de bucles ya llevan con nosotros desde hace tiempo, encontrando el favor de todos, desde músicos callejeros hasta rockeros de estadio. Escucha atentamente y notarás que los mejores intérpretes van mucho más allá de los bucles básicos, usando la tecnología para hacer que una guitarra suene como una orquesta, crear paisajes sonoros con múltiples capas, o construir la estructura completa de una canción a partir de bucles interconectados. Alex Hutchings, un intérprete virtuoso, es un ávido usuario de la tecnología de los bucles. También ha ayudado a Boss a desarrollar algunos de sus productos más innovadores y es demostrador internacional de la marca japonesa – así que también conoce su tecnología. Aquí, y en nuestro video de acompañamiento, nos ofrece una lección en cinco pasos para conseguir que tus bucles sean más creativos que nunca…

Nada menos que cuatro nuevas Fenders se unen a la serie Pawn Shop, ofreciendo todas ellas un sesgo diferente sobre el diseño de algunas eléctricas anteriores. En cuanto a novedad, estos nuevos instrumentos hechos en México sin duda se corresponden con los estándares ya establecidos por los anteriores modelos Pawn Shop. Semejante individualidad no se adaptará a todos los fans de Fender, pero es bueno ver que esta compañía continúa explorando y ofreciendo algo diferente en términos de diseño.

Un par de electroacústicas con tapas de caoba con formas y tamaños vintage clásicos – ¡ambas construidas para impresionar y con un precio que aturde! Vale la pena un rápido recordatorio de que estas guitarras están construidas en caoba maciza, con mástiles de calidad, diapasones y puentes de ébano auténtico, cejuelas de hueso y silletas compensadas de hueso, clavijas Grover cromadas y taraceados de abalón. También cuentan con sistemas de pastilla y previo Fishman Sonitone con controles de volumen y tono en la boca de sonido y vienen en fundas blandas acolchadas de buena calidad. A estos precios, es una perspectiva muy convincente.

Puede que sus dimensiones se hayan reducido pero, ¿puede este nuevo combo signature de bajo vataje y totalmente a válvulas llenar el vacío dejado por el fabuloso AFD100? Con el AFD100 antes que él, este excelente ampli puede cubrir con facilidad casi cualquier timbre rockero saturado de Marshall. El SL5 no es ni el combo más barato ni el más versátil que existe, pero está entre los que mejor suenan, y el hecho de que realmente puedas acelerarlo en casa será música tanto para tus oídos como para los de aquellos que conviven contigo. Como un ampli de prácticas autónomo para rock, éste es algo especial, y si es lo bastante bueno para Slash…

Una nueva actualización de un favorito de los setenta de la que vale la pena hablar. Y entrar… Sonidos clásicos auténticos; conexión fácil; ajustes de tono y ganancia
La nueva versión MXR tiene un ampli y un altavoz internos. Conecta tu guitarra en el Talk Box de manera normal, y podrás conectar su jack de salida a tu ampli, de modo que tu señal fluya como siempre cuando el Talk Box está en bypass. Sin embargo, cuando pises el conmutador de pie y actives el efecto, la señal que iría a tu ampli es desviada a través del tubo de plástico hasta tu boca.

Si bien tener un aspecto en tu interpretación venerado por otros no es el alfa y el omega de las cosas, ¡sin duda es agradable oírlo! Tomemos, por ejemplo, la lección de rock de este número, que se centra en John Sykes. Un guitarrista de rock duro maravillosamente expresivo con recursos y velocidad – escúchalo en Thunder And Lightning de Thin Lizzy, ¡es espléndido! Pero, para muchos, es el vibrato de Sykes’ el que aporta el factor ‘sorpresa’. No solo nosotros lo valoramos por esto, sino que grandes nombres como Zakk Wylde también lo hacen. Hace unos 10 años, Zakk me dijo: “John Sykes tiene un vibrato absolutamente delicioso. Escúchale a él o a alguien como Yngwie y, directamente, sabes quién es sólo a partir de su vibrato de dedos.”
Pero ahí está el asunto: la sección Cinco pasos a... te da las notas, cómo articularlas y consejos respecto al timbre, pero esa no es toda la historia; no puedes escucharlo en la página. Para eso tienes que ir al Music Box online de Guitarrista (es incluso más fácil para los usuarios de iOS y Kindle Fire HD – simplemente pica el pulsador ‘play’ junto a la tablatura). Escucharás exactamente lo que necesitas para clavar el sonido de este mito (o cualquier otro). Después de escuchar el audio, ¡podrás apreciar exactamente por qué Sykes tiene un estilo de vibrato que innumerables guitarristas quieren para sí mismos!